페페 돌슨, 20년 만에 데뷔 앨범을 되돌아 본다.

모든 것은 어리석은 작은 사랑 노래로 시작되었습니다.

20년 전 페페 돌슨은 셀프 타이틀의 데뷔 앨범으로 장면에 등장했다. 이 앨범은 당시 10대 신인에게 개인적으로도, 또 팝스의 시끄러운 훅이 유행하고 있던 음악 업계에서도 어느 순간을 사로잡은 곡의 컬렉션이다. – 펑크가 차트 상단에 올라갔습니다.

앨범은 마음에 울리는 사운드 ‘Stupid Little Love Song’으로 시작됩니다. Blink-182 스타일의 기타와 두드리는 드럼이 말 그대로 밀려오는 소리의 파도에 대해 준비가 되지 않을 정도의 기세로 울립니다. 선로의 반대편에서 온 연인들의 이야기――「나는 택시로 왔다, 당신은 리무진으로 왔다」라고 도브슨이 노래한다――는, 그녀의 음악을 자극하는 로맨티시즘을 밝히고 있다. 사랑은 어리석은 일도 있고, 사랑은 혼란스러울 수도 있고, 사랑은 격렬해질 수도 있습니다. 하지만 페페 돌슨에게는, 여러 번 정면에서 뛰어들고 싶은 감정의 모시핏입니다.

“나는 사랑을 매우 사랑한다”고 그녀는 CBC 음악에 인정하고 수년이 지난 지금도 자랑스럽게 자신의 마음을 가슴에 숨기고 있다.

젊은 Dubson을 가장 잘 기억하는 사람은 아마도 지배적 인 파트너에 대한 불안감이 가득한 키스 오프 데뷔 싱글 ‘바이바이 남자 친구’를 잘 기억할 것입니다. 뮤직비디오 속에서 돌슨은 무대 위를 걷고 명백한 카리스마를 갖고 퍼포먼스를 하며 흔들린 남자친구에게 “슬슬 출발하는 시기가 왔다”며 뛰어오르면서 자신만의 포즈를 취하고 있다. 같은 온타리아인 에이브릴 라빈은 데뷔작에서 불안을 품은 십대 소녀들에게 목소리를 준 것으로 자주 평가되지만, 놓다1년 전에 나왔다 페페 돌슨“바이바이 남자 친구”의 흉포함은, 그것에 비해 “복잡”을 기약하게 들려줍니다.

“나에게는 내뱉어야 하는 많은 울적한 감정이 있었습니다.”라고 돌슨은 데뷔 당시의 분노, 그리고 동시에 상처받기 쉬움도 안고 있던 것을 되돌아 보면서 말한다. “큰 소리로 외치고, 사람들에게 보고, 들려줄 수 있었던 것은 이것이 처음이었습니다. 그것이 없었다면 어떻게 되어 있었는지 모르겠습니다.” [songwriting]. ”

“나는 단지 자신의 본능을 따라 주셨다”

돌슨의 특징인 건방진 사운드는 그녀가 처음으로 일을 시작한 캐나다 라벨 덕분에 거의 실현되지 않았다. 라벨은 그녀의 사운드를 밝히기 위해 그녀를 다양한 작가와 결합했지만, 돌슨은 무언가가 다르다고 느꼈다. “작가들은 모두 최고였고, 모두 쿨했지만, 되돌릴 때마다 그것은 나가 아니었다”고 그녀는 밝힌다. 어느 날 그녀는 배정된 작가와 함께 토론토의 웰즐리 스튜디오에 있었고 캐나다 팝 듀오, 프로작 옆 스튜디오에서 일했습니다. 제이 레빈과 제임스 브라이언 맥칼럼이 자신의 트럭에 보컬을 넣어주는 데모 가수를 찾아 집을 찾아왔다. “단서를 얻다. ”

“그것은 펑크하고 양귀비 트럭이고, 나에게는 아직 그런 기회가 없었다.”라고 그녀는 되돌아 본다. “그것이 내가 하고 싶었던 것이었다.” 녹음이 끝나자 레바인은 돌슨에게 이렇게 말했다. 그것은 돌슨이 진행하고 싶었던 방향성을 긍정하는 것이었지만, 그녀 주위에는 아무도 듣지 않았다. 레빈과 맥칼럼은 그녀와 함께 앨범 전체를 쓰고 프로듀싱할 것을 제안했다. 성공을 약속할 수는 없었지만, 그녀가 자랑스러워하는 것을 만드는 것은 보장할 수 있었다. 그녀의 라벨이 그 비전을 이해하지 못했을 때, 돌슨은 “이 기회를 얻어야 한다”고 떠났다.

어른과 전문가가 가장 잘 알고 있는 것으로 보이는 음악 업계에 입문한지 얼마 안되는 십대들에게는 추세를 거꾸로 하는 것이 어렵습니다. 그러나 Dubson에게, 누가 무엇이라고 말할 때, 자신의 직관을 따르는 것이 항상 중요했습니다.

“무언가가 이상하다고 느끼면 즉시 그것을 느낍니다. 불안해지거나 기분이 나빠집니다”라고 그녀는 고백합니다. “나는 정말로 자신의 본능을 따르고, 모든 것이 프로차크를 가리키고 있었다. 어렸을 때 자신을 매우 자랑스럽게 생각한다.”

“나는 항상 자신의 일을 통해 교육하려고 노력하고 있습니다.”

에이브릴 라빈과 샘 41이나 심플 플랜 등의 아티스트가 돌슨이 그 위에 쌓기 위한 기초를 세우고 있었던 한편, 그녀를 다른 아티스트와는 일선을 그리는 것이 있었다. 그것은 그녀가 압도적으로 하얀 공간에 있는 흑인 여성이었다는 것이다. 록계의 여성인 것(당시, 돌슨은 자신의 음악을 팝 록이라고 표현해, 팝 펑크라는 용어가 후년이 되어 구체화했다고 지적했다)는 이미 충분히 엄격했던 것이었지만 , 그녀의 인종은 더 많은 장벽을 구축했다고 그녀는 인정하는 되돌아 보면 더 명확하게 알 수 있습니다.

“나는 젊었기 때문에 많은 것을 막고 있었지만, 매우 지키고 있었다”라고 Dubson은 설명한다. 음반 회사의 책임자가 그녀에게 「브랜디 스피어스」라고 레텔을 붙였을 때 등, 확실히 그것을 느끼지 않고는 있을 수 없다(“그녀는 흑인 여성이지만 팝적인 목소리가 있습니다.”) 그러나,과의 인터뷰에서 CBC의 블록그리고 그녀는 조기 치료가 성인 Dobson에게 어떻게 책임감을 주었는지에 대해 자세히 설명했습니다. “나는 항상 자신의 일을 통해 교육하려고 노력하고 있습니다. 왜냐하면 우리는 그 역사를 잊어 버리는 경우가 많기 때문입니다.”라고 그녀는 말했다. 록의 뿌리는 흑인 음악에 있다고 지적했다.

올리비아 로드리고, 윌로우, 미트 미 앳 더 알터의 성공 덕분에 최근 팝 펑크의 부활로 인종 차별된 여성들이 최전선에 재배치되었습니다. 이것은 도브슨과 그녀의 초기 작품에 있어서 당연한 꽃이 되었지만, 그녀는 “과소평가되고 있다”라는 말의 사용에는 눈을 가늘게 하고, 그것이 그녀의 데뷔작이 얼마나 큰 것이었는지 현실을 약간 덮어쓰고 있다고 느끼고 있다. “나는 타고 있었다 [MTV’s Total Request Live] 그녀는 며칠마다, 혹은 몇 주마다 있을지도 모른다고 웃으며 말했다.

‘바이바이 남자친구’는 캐나다에서 최고 8위를 기록하며 페페 돌슨 빌보드 히트시커스 앨범 차트에서 선두에 섰다. 그녀의 두 번째 싱글 ‘테이크 미 어웨이’는 여전히 미국 빌보드 핫 100에서 차트인한 유일한 싱글이며 87위에 달했다. 그리고 2005년, 이 앨범은 주노상의 연간 최우수 팝·앨범에 노미네이트되었다(라빈의 앨범에는 패했다) 2번째의 릴리스, 내 걱정). 그러나 이 통계는 도브슨의 영향력의 전체상을 그린 것은 아니며, 특히 윌로우와 같은 젊은 예술가가 되면 그 영향이 보다 현저해지기 때문이라고 말했다. 스핀 매거진 2021년에는 그녀 자신의 앨범이 요즘 모든 것을 느끼고 이 곡은 돌슨, 스트레이트 라인 스티치의 알렉시스 브라운, 그리고 그녀의 어머니인 제이다 핀켓 스미스에 대한 찬송이었다. 이들은 “내가 아는 흑인 록 가수는 이 세 사람뿐이었다” 때문이다.

페페 돌슨문화 작가 캐슬린 뉴먼 브레만이 쓴 것처럼 정유소29“흑인이면서 사람 앞에서 화내는 것, 고립감을 독특한 방식으로 표현하는 장르의 분노로 가득한 이모음악의 카탈시스의 릴리스에 참가하는 것이, 흑인 소녀로서 내가 잘 알고 있던 허가와 같은 느꼈다” 주로 하얀 공간에서 동시에 나를 거기에서 소외된 것처럼 느끼게 한다. ”

앨범에서 넘쳐나는 감정은 자신이 누구인지, 타인이나 세계에 무엇을 원하고 있는지를 발견하고, 목소리를 높이는 방법을 배우고 있는 아티스트의 모습을 우리에게 보여주었습니다. 그것은 그녀와 같은 나이 또는 그보다 젊은 사람들에게 자기 발견과 성장에 대한 로드맵을 주었다. 주디 가랜드에 영감을 얻은 클로저 ‘레인보우’에 이르기까지, 돌슨은 보다 현명해지고 내성적으로 되어, ‘아라시도 무지개 같은 것/ 사라져가고, 사라져 간다’ 에 단언한다. 지옥은 십대 소녀이지만 영구적인 상태는 아닙니다.

돌슨의 음악은 분노와 비통의 대명사가 되었지만, 그 감정은 결코 그녀의 동료들에게 향한 것이 아니었다. 그녀는 비교가 일어났다는 것을 이해했고, 미디어가 여성 팝스타를 서로 싸우는 것을 목격했음에도 불구하고 (이것은 브리트니 스피어스, 크리스티나 아길레라 등의 시대였습니다), 애슐리 심슨과 에이브릴 라빈 같은 아티스트에 친근감을 느꼈습니다. 지난해 도브슨이 CBC 음악에 말했을 때 놓다기념일“그곳에는 확실히 연결이있었습니다. 같은 천에서 분리 된 것처럼 느껴진 두 여자는 완전히 다른 삶, 다른 갈등, 다른 이야기를 가지고있었습니다. 그래도 우리는 서로, 비록 우리가 어려웠을지라도 십대가 일을 극복하는 데 도움을 줄 수 있었다.”라고 그녀는 말했다. 스스로 물건을 극복하려고 하는 것입니다. ”

그것은 특히 그들이 남자보다 열등하다는 것을 알았을 때 그들이 안고 있던 암묵적인 화합입니다. “함께 투어에 참가한 심플 플랜 같은 소년들은 언제나 나를 대등한 존재라고 느끼게 해주었습니다”라고 그녀는 되돌아 본다. 「하지만 머리 한쪽 구석에서는 『더 격렬하게 잠그는 거야!』라고 생각했어」

20년 후, 그녀는 많은 동시대인보다 격렬하게 잠그고 계속해서 다음과 같이 돌아왔습니다. 감정의 질병, 13년 만의 앨범. 굉음과 같은 드럼과 기타가 과거 없을 정도로 큰 음량으로 울려 들었고, 돌슨은 어리석고 작은 러브송을 한 곡씩 노래하며 최고의 록스타 인생을 보내고 있다.


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